Куратор Габриэль Сушейер
Специальная программа фестиваля VIDEOFORMES (FR) – In-between!
10 ноября, 18.00 - 21.30
VIDEOFORMES – это структура для распространения и художественного производства, международный фестиваль видеоарта и цифрового искусства, проходящий ежегодно с 1986 года. В рамках фестиваля уделяется особое внимание различным художественным формам, таким как инсталляция, видео, перформанс, а также мультидисциплинарным цифровым проектам. Это событие является шансом собрать всемирно известных художников (таких как Билл Виола, Гэри Хилл, Кэтрин Икам, Пьеррик Сорен, Крис Маркер, Самуел Руссо, Ко Накадзима, Джон Санборн и т.д.) и молодых авторов вместе.

Помимо проведения фестиваля, VIDEOFORMES принимает участие в региональных, национальных и международных культурных мероприятиях, а также инициирует политику арт-резиденций. В рамках фестиваля реализуется программа, включающая как мультидисциплинарные, так и экспериментальные перформансы (видео бары), а также ежемесячно публикуется журнал (Turbulences Vidéo), и проводятся художественные и культурные инициативы для молодой публики.

В данный момент VIDEOFORMES сконцентрирован на развитии Цифрового Видео Архива ("Les archives numériques"), одной из наиболее важных коллекций видеоарта и электронного искусства, собранных с 1986 года. В рамках VIDEOFORMES также существует альтернативная галерея (Galerie de l'art du temps/Chapelle de l'Oratoire).

VIDEOFORMES входит в состав LE DAMIER, RAN, международной сети цифрового искусства, и FESTIVALS CONNEXION, сети кинофестивалей в регионе Овернь – Рона – Альпы.

VIDEOFORMES поддерживается Министерством Культуры, Департаментом региональных культурных проектов Овернь – Рона – Альпы, городом Клермон-Ферран, Clermont-Auvergne-Métropole, советом графства Пюи-де-Дом, региональным советом Овернь-Рона-Альпы.

Пьер-Жан Гилу (Франция )Метаболизм, 2015

Метаболизм — архитектурное и урбанистическое движение, появившееся в Японии в 60-е годы. Оно было подобно поздней модернистской утопии. Его цель — создать город будущего. В центре данного фильма находятся виртуальные Метаболические проекты в Токио в 21-м веке.
Юго Арсье (Франция)Ностальгия по природе, 2013

«Ностальгия по природе» — чистый чувственный опыт. Фильм полностью состоит из сгенерированных компьютером образов. Он погружает нас в переживания протагониста, обычного городского жителя, который вспоминает сцены своего детства, нераздельно связанные с природой. Направляемые и сопровождаемые закадровым рассказом, эти флэшбэки перемешиваются, преломляются в его памяти.
Жером Болб (Франция-Япония) — Призрачные пути, 2013
Блуждая по заброшенным путям в поиске поезда, который только еще должен прийти или уже исчез много лет назад.

Фредерик Бонпапа (Франция)Легкий мотив, 2014

«Легкий мотив» сосредоточен на изучении синергии образа и музыки внутри абстрактного энвайронмента, созданного из разноцветных огней и геометрических форм.

Алессандро Амадуччи (Италия)Пост Ребис, 2016
На разрушенной земле кто-то или что-то выстраивает новый Ребис, сделанный из плоти и технологий.
Ален Эскалль (Франция) — Последняя встреча, 2016
Субъективный эксперимент, воздействующий на реальность памяти, покидает аудиторию и оптические траектории на середине пути к миру в процессе мутации.
Left
Right
Современное общество переживает ужасную турбуленцию: потоки миграции увеличиваются, границы возводятся или рушатся, демократические и экономические парадигмы достигают срока своей годности, обрекая людей на стрессовые переживания. Все полно неожиданностей(происходит вдруг) и кажется осуществимым, от либерализации и прогрессистских утопий до возможного апокалипсиса. В этом дезориентированном мире к кому и к чему мы должны обратиться?

В то время, как кто-то утверждает, что искусство – это единственная истина, предположения современных авторов могут просветить нас. Используя цифровое оборудование высокого качества, художники способны обрисовать потенциальные миры и даже создать их.

Отбор видео работ художников основан на смещающемся времени, которое мы все переживаем. Оно задает унаследованные суждения и постигнутые футуристические проекты: метафоричные мысли Фредерика Бонпапа, упоминание трансгуманистской эволюции, апокалиптические видения, отношение Человека со своей окружающей средой, городские утопии, ныне живущих, странствия людей…

Вот некая пища для размышлений… если искусство – это единственная истина.


Куратор | Габриэль Сушейер

Габриэль Сушейер – продюссер, влоггер и видеохудожник, который живет во Франции, где преподает в Университете Клермон-Ферран и участвует во многих национальных и международных событиях в качестве куратора или члена жюри. С 1986 года он является директором Международного Фестиваля Цифрового Искусства VIDEOFORMES и Цифрового Архива VIDEOFORMES. В настоящее время — куратор Galerie de l'art du temps (Time based arts gallery), а также редактор Turbulences Video (видеоарт и ежеквартальный журнал Digital Culture).
Центр современного искусства
им. Сергея Курёхина
Санкт-Петербург, Лиговский пр. 73, 4-й этаж
Метро: Площадь Восстания, Маяковская,
Владимирская, Достоевская
тел.: +7 (812) 322 4223
Made on
Tilda